Fabiola si racconta con “Stelle e Brividi”

Con “Stelle e Brividi”, Fabiola firma un brano intimo e delicato che racconta quel momento sospeso in cui l’estate sfuma lentamente nell’autunno, lasciando dietro di sé ricordi, luoghi e sensazioni difficili da dimenticare. Nato nelle giornate più luminose dell’anno ma attraversato da una malinconia dolce e consapevole, il singolo si muove sulle coordinate di una ballad romantica e nostalgica, capace di evocare il desiderio di ritorno e la forza emotiva di ciò che ha lasciato un segno profondo. In questa intervista per Fatti Musicali, Fabiola ripercorre la propria crescita artistica dagli esordi a oggi, soffermandosi sul percorso di scrittura, sull’importanza della formazione e del confronto umano e creativo, fino ai sogni e alle prospettive future che continuano a guidare il suo cammino musicale.

Dall’esperienza con “Effetto sorpresa” fino a oggi, come è cambiata Fabiola come autrice e interprete?
Da “Effetto sorpresa” fino ad oggi posso dire di essere cresciuta artisticamente grazie anche alle varie esperienze di questi ultimi anni; è cambiato il modo di scrivere, nel frattempo ho iniziato a studiare la chitarra che è stata fondamentale sia per accompagnarmi nelle cover sia per creare nuove canzoni, ho sperimentato l’ascolto e lo studio di più generi musicali e ho iniziato a porre più attenzione al lato dell’interpretazione. Inoltre ho acquisito più consapevolezza su ciò che vorrei continuare a fare: continuare a scrivere canzoni e collaborare con altri autori. 

Qual è stato l’insegnamento più prezioso che hai ricevuto durante il corso alla Gypsy Musical Academy?
Durante il corso alla Gypsy Musical Academy oltre agli insegnamenti legati a tutti gli aspetti che riguardano il canto, l’insegnamento più prezioso è legato alla bellezza di creare relazioni attraverso le lezioni collettive dove si cresce sempre un po’ di più ogni volta e si impara qualcosa dall’interazione con gli altri. Questo elemento così importante è qualcosa che ho sempre apprezzato in questi anni ad esempio durante il corso di Musica di insieme che ho frequentato per anni presso l’istituto musicale “Fergusio” grazie al quale ho potuto sperimentare la musica suonata dal vivo e soprattutto più generi musicali, dal pop al rock al blues. Sto sperimentando questo aspetto anche durante il laboratorio di teatro che sto frequentando, durante le prove con la mia band e poi insieme ai miei compagni di avventura del coro di cui faccio parte: lo “Sparkling Choir” che va dal repertorio pop ad una vasta selezione di brani tratti da film e musical. 

Hai un rituale personale prima di salire sul palco o di metterti a scrivere?
Prima di salire sul palco faccio i consueti esercizi di riscaldamento vocale e cerco di respirare in maniera profonda. Prima di mettermi a scrivere non ho un rituale preciso però sicuramente la cosa importante è essere in un posto tranquillo dove posso concentrarmi e trovare l’ispirazione. 

Quanto è importante per te il confronto con altri autori e produttori?
Il confronto con altri autori e produttori penso sia davvero importante e utile e soprattutto in questi ultimi anni sono state fondamentali le varie collaborazioni per la creazione delle canzoni che ho pubblicato finora. 

C’è un sogno professionale che ti piacerebbe realizzare entro i prossimi anni?
Il sogno che vorrei realizzare è quello di poter fare dei concerti con i miei brani inediti e continuare a scriverne altri. Inoltre vorrei continuare ad approfondire la mia passione per il teatro e anche per il musical.